Video-Streaming als Kunstform betrachtet

"Beta Lounge" ist das älteste und bekannteste Angebot für elektronische Live-Musik im Web. Was heute fast schon normal erscheint, war 1996 noch eine ziemlich verrückte Sache. Der Livestream aus einem Hinterhofstudio im Mission District von San Francisco hörte sich an wie die Außenaufnahmen von Bluesmusikern zu Beginn des 20.Jahrhunderts.

Heute gilt die "Beta Lounge" als führendes, unabhängiges Sprachrohr der elektronischen Musikszene im Netz. Die wöchentliche Show sowie das Online-Archiv - das mittlerweile rund 3000 Stunden dokumentierter DJ-Skills umfasst - erfreuen sich einer ständig wachsenden Zuhörerschaft, die derzeit 450.000 treue Fans zählt.

"Unsere Überzeugung, dass man Freiheit letztlich nur durch konsequentes Verfolgen der Dinge, an die man glaubt, erlangt, hat uns in ausreichender Distanz zu aggressiven Übernahmeversuchen von Investoren gehalten", so Olje Lütjens von "Beta Lounge".

Zane Vella, Mitbegründer der "Beta Lounge", im Interview
"Mich interessiert es, wie fortschrittliche Kreative ohne Barrieren im Kopf, die Technologien, Tools und Software dafür nutzen, ihre eigenen Sichtweisen und Haltungen unter den Mainstream zu mischen. Auf Wegen, die es früher nicht gegeben hat."

Beta Lounge

Smash TV

Die technischen, sozialen und künstlerischen Erfahrungen im Rahmen der "Beta Lounge" nützte Zane Vella auch für seine Company "Smash TV", die er bereits 1994 gründete. Spezialisiert auf Breitband- und Streaming Media-Plattformen zählen auch Industriegiganten wie Disney, News Corp, Viacom, Ericsson oder Apple zu seinen Kunden.

Für unabhängige "broadband producers" bietet "Smash TV" auch eine Reihe kostenloser Softwaretools an. "Wir wollen dass jeder, der eine Website gestalten oder einen digitalen Video- oder Audioclip zu produzieren weiß, seine Arbeit selbst ins Netz stellen kann", so Zane Vella.

Kleine Netzwerke schlagen große Konzerne
Die Vision, die den Gründer der Consulting- und Produktionsfirma "Smash TV" inspiriert: Ein Netzwerk unabhängiger Produzenten kann letztlich auch als Wirtschaftsfaktor mächtiger sein als zentralisierte Systeme.

Smash TV

matrix über Medienkunst
In der Medienkunst hat sich eine Vielzahl neuer Genres entwickelt. Die Protagonisten bewegen sich in der Subkultur, in der Popkultur, in Wissenschafts- und Kunstlabors, aber auch in Entertainment und Business-Hochburgen. Die neuen Plattformen, Kooperationen und Geschäftsmodelle der jungen Künstlergeneration könnten den traditionellen Kunstbetrieb bald wie eine Geisterstadt aussehen lassen. Dies meint jedenfalls Gerfried Stocker, der Direktor der Ars Electronica, der heuer den "takeover" als Motto des Festivals provokant bestimmte. Was die Akteure der sich ständig erneuernden Szene wirklich wollen, das versuchte matrix vor Ort herauszufinden.

matrix - computer & neue medien

~ Link: N(e)xt Generation Creatives (http://kultur.orf.at/orfon/kultur/010905-5992/6003txt_story.html) ~